Międzynarodowy Festiwal CLASH!

Międzynarodowy Festiwal CLASH!

Hybryda modeli tanecznych – między klasyką a współczesnością wydarzenie pod patronatem ZASP-u rozpoczyna się 8 grudnia 2020 roku. Zapraszamy!

8-13 grudnia 2020 roku
ONLINE: clashproject.eu oraz FB Polskiego Teatru Tańca

W dniach 8-13 grudnia 2020 roku online zapraszamy na Międzynarodowy Festiwal CLASH! Hybryda modeli tanecznych – między klasyką a współczesnością, poświęcony różnym formom “zderzania” klasycznych i współczesnych form tańca.

Konferencja prasowa zapowiadająca wydarzenie – rejestracja filmowa (w języku angielskim)

Codziennie przez sześć dni od godziny 18.00 czasu środkowoeuropejskiego, na oficjalnej stronie clashproject.eu oraz na Facebooku Polskiego Teatru Tańca będziemy transmitować spektakle screen dance i rozmowy, składające się na unikalny program online stworzony i wyprodukowany przez sześciu europejskich partnerów zaangażowanych w projekt unijny CLASH. Podczas Festiwalu zaprezentujemy wyniki praktycznych badań prowadzonych podczas wymiany europejskiej przez partnerów projektu CLASH! od 2018 roku.

Prezentacje festiwalowe odbywać się będą w języku angielskim. Program Polskiego Teatru Tańca będzie tłumaczony na język polski. 

Głównym koordynatorem Międzynarodowego Festiwalu CLASH! jest Uniwersytet La Sapienza w Rzymie (Włochy). Jednak codziennie rolę kuratora Festiwalu pełnić będzie inny zespół taneczny – partner projektu: Balletto di Roma (Włochy), 420PEOPLE (Czechy), Companhia de Dança de Almada (Portugalia), Derida Dance Centre / Art Link Foundation (Bułgaria) oraz Polski Teatr Tańca (Polska). Każdego dnia koncentrować się będziemy na konkretnym zagadnieniu, poruszanym w ramach projektu CLASH!. Dyskusje dotyczyć będą takich tematów, jak rozwój publiczności, szkolenie tancerzy, dyplomacja kulturowa w dziedzinie tańca oraz procesy choreograficzne. Pragniemy umożliwić publiczności dialog i interakcję z choreografami, pedagogami tańca i prelegentami. Każdy dzień festiwalowy zakończy się występem screen dance, stworzonym specjalnie na tę okazję przez wszystkich partnerów. 

Zaplanowany przed wybuchem pandemii Międzynarodowy Festiwal CLASH! musiał w trakcie realizacji zmierzyć się z nową, bardziej złożoną teraźniejszością: z pierwotnej idei wędrownego wydarzenia odbywającego się krajach biorących dział w wymianie, Festiwal został przekształcony – w swojej formie, ale nie w treści i duchu – w nową cyfrową przestrzeń umożliwiającą prowadzenie dyskusji, wymianę idei, prezentację spektakli oraz badania. Przeszedł nieoczekiwaną ewolucję, która odkryła w problemie szansę na kolejny krok w kierunku nowych obszarów artystycznych i badawczych. „Hybrydowy” charakter Międzynarodowego festiwalu CLASH!, skrzyżowanie żywych i cyfrowych instrumentów, a także dialog pomiędzy ciałem i ekranem, pozwala spojrzeć na nasze czasy w sposób rozszerzający wizje i perspektywy.

Aby wspólnie zastanowić się nad wpływem, jaki pandemia wywarła na sztuki performatywne, ostatni dzień festiwalu poświęcimy wymianie myśli na temat roli, jaką digitalizacja może odegrać w procesie informowania o tanecznych działaniach. Przedstawimy informacje na temat możliwości finansowania, jakie programy UE zapewnią osobom zajmującym się tańcem. Na zakończenie w ramach transmisji strumieniowej zostanie zaprezentowana praca wideo stworzona przez zespół Uniwersytetu La Sapienza w Rzymie, poświęcona wdrożonym przez partnerów projektu hybrydowym procesom twórczym, łączącym działania online i „na żywo”. 

 

PROGRAM 

Każdy dzień Festiwalu rozpoczyna się o godzinie 18:00 czasu środkowoeuropejskiego od krótkiej prezentacji wprowadzającej temat dnia przez przedstawicieli partnerów Projektu CLASH!. 

Dzień 1 | 8 grudnia 2020 – kurator: 420PEOPLE (Republika Czeska)

Temat: Rozwój publiczności. Pozytywny wpływ pandemii na relacje z naszą publicznością.

Propozycja zespołu 420PEOPLE (Czechy) to „okrągły stół” pt. „Rozwój publiczności: Nowe strategie w czasie pandemii COVID19”, warsztaty poświęcone budowaniu widowni w sektorze kultury w Republice Czeskiej oraz rejestracja spektaklu ORĪGĪ, w którym – w wyniku początkowego „zderzenia” trzech technik ruchowych – baletu klasycznego, stylu broadway oraz sztuk walki – powstaje nowy, czwarty styl, który staje się wspólnym kanałem komunikacji między tancerkami.

Dzień 1 – zobacz pełen program  

 

Dzień 2 | 9 grudnia 2020 roku – kurator: Polski Teatr Tańca (Polska) 

Temat: Optymalne szkolenie dla współczesnego tancerza i zaangażowanie publiczności w codzienne życie tancerza.

Tematem dnia będzie optymalny trening tancerza współczesnego – choreografowie Yoshiko Waki(Niemcy), Vaclav Kunes (Czechy) i Maciej Kuźmiński (Polska) zastanowią się wspólnie, jakie metody mogą go wspierać we wszechstronnym rozwoju, a także jak angażować publiczność w działanie teatru. Artyści #Polskiego Teatru Tańca Agnieszka Jachym, Jerzy Kaźmierczak i Zbigniew Kocięba zaprezentują rejestrację filmową spektaklu „ Find the love in the dark” w choreografii Davide Valrosso, który powstał w ramach wymiany twórczej z #Balletto di Roma, a zgłębia temat miłości i „zderzenia”  między tym co dobre i tym, co trudne.

Dzień 2 – zobacz pełen program 

 

Dzień 3 | 10 grudnia 2020 roku – kurator: Balletto di Roma (Włochy) 

Temat: Trening hybrydowy dla współczesnych tancerzy i nowe strategie ścieżek szkoleniowych. 

Gospodarze wieczoru zaproponują model hybrydowego treningu dla współczesnych tancerzy, obejmujący różne struktury rytmiczne i systemy ruchowe, dyskusję z choreografami Balletto di Roma oraz spektakl online pt. „[dis]solution”, „zderzający” indywidualność z grupą, będący rezultatem współpracy tancerzy Balletto di Roma z artystami Polskiego Teatru Tańca – Agnieszką Jachym, Zbigniewem Kociębą oraz Jerzym Kaźmierczakiem – którzy w tym przypadku wystąpili w roli choreografów. 

Dzień 3 – zobacz pełen program 

 

4 | 11 grudnia 2020 roku – kurator: Derida Dance Centre / Art Link Foundation (Bułgaria)

Temat: Dyplomacja kulturowa jako narzędzie wspierające osiągnięcia przed i po sytuacji nowej normalności.

Czwartego dnia Międzynarodowego Festiwalu CLASH! #Derida Dance Center / Art Link Foundation (Bułgaria) zaprasza na „okrągły stół” poświęcony dyplomacji kulturalnej jako narzędziu strategicznemu dla sektora kultury. W programie znalazł się także spektakl online pt.: Fractus, w którym  Jivko Jeliazkov, choreograf Derida Dance Centre, wraz z Poliną Stoyanovą (artystką wizualną) i Ivanem Shopovem (kompozytorem) stworzą cyfrowe środowisko, w którym zaprezentowane zostaną główne koncepcje Projektu CLASH!

Dzień 4 – zobacz pełen program

 

Dzień 5 | 12 grudnia 2020 roku – kurator: Companhia de Dança de Almada (Portugalia)

Temat: Procesy kreatywne. 

12 grudnia tematem dnia będzie proces tworzenia pięciu spektakli online, które powstały jako rezultat doświadczeń pandemii i trzech lat gromadzenia przez partnerów wiedzy podczas działań projektu Clash! Rozmowę choreografów zilustruje prezentacja na scenie i transmisja na żywo kreacji #Companhia de Dança de Almada – spektaklu tanecznego Noir w choreografii  Bruno Duarte i jego ekranowej adaptacji w reżyserii Marty Romero.

Dzień 5 – zobacz pełen program

 

Dzień 6 | 13 grudnia 2020 roku – kuratorzy: Uniwersystet La Sapienza w Rzymie oraz Balletto di Roma

Temat: CLASH! Doświadczenie: Wnioski, nowe ścieżki i perspektywy. 

Ostatni dzień Międzynarodowego Festiwalu CLASH! to czas podsumowania i prognoz na przyszłość. Współgospodarze wydarzenia, #Uniwersystet La Sapienza w Rzymie oraz Balletto di Roma, organizują dwie dyskusje – jedną poświęconą możliwości pozyskiwania środków unijnych przez przedstawicieli sektora kultury w nadchodzącym okresie programowania UE  2021/2027, drugą – na temat roli, jaką technologie cyfrowe odgrywają podczas pandemii COVID-19, ze szczególnym uwzględnieniem procesu cyfryzacji języka tańca. Zobaczymy też spektakl videodance zespołu Uniwersytetu La Sapienza w Rzymie: The Hybrid in Dance Models. Visual Storytelling of Choreographic Creative Processes, obrazujący proces dostosowania praktyki choreograficznej „na żywo” do wymogów przestrzeni Internetu.

Dzień 6 – zobacz pełen program

TRAILER FESTIWALU CLASH!

TRAILER FESTIWALU CLASH! PRZYGOTOWANY PRZEZ POLSKI TEATR TAŃCA

Wydarzenia odbywają się w ramach projektu CLASH! When Classic And Contemporary Dance Collide And New Forms Emerge, współfinansowanego z unijnego programu Kreatywna Europa (Grant Agreement No 2018-2032/001-001).

 Międzynarodowy festiwal CLASH!  

Hybryda modeli tanecznych – między klasyką a współczesnością

Strona internetowa  | Facebook 

E-mail: comunicazione@ballettodiroma.com 

Share on facebook
Share on twitter
Share on email

Powiązane artykuły

Już po raz trzydziesty trzeci Teatr Polskiego Radia przyznał nagrody za wybitne kreacje aktorskie oraz uhonorował osoby szczególnie zasłużone dla radiowej sceny. Prestiżowe statuetki otrzymali: Barbara Zielińska, Artur Barciś, Marek Barbasiewicz oraz Wojciech Marczewski. Podczas gali wyróżnieni zostali również debiutujący w Teatrze Polskiego Radia twórcy: Elżbieta Nagel, Jędrzej Hycnar, Ewa Małecki, Martyna Quant i Grzegorz Łapiński.
Teatr Polskiego Radia wręczy swoje najważniejsze wyróżnienia, Splendory, czyli nagrody dla wybitnych twórców teatru radiowego. Podczas oficjalnej gali, która odbędzie się tradycyjnie w pierwszy poniedziałek grudnia, uhonorowani zostaną również debiutujący na radiowej scenie artyści. Początek uroczystości 7 grudnia o godz. 12.00 w Studiu S3 Polskiego Radia. Streaming wydarzenia na stronie i w mediach społecznościowych Polskiego Radia.

Związek Artystów Scen Polskich ZASP – Stowarzyszenie
Al. Ujazdowskie 45
00-536 Warszawa
pon. – pt.: 9.00 – 17.00
e-mail: zasp@zasp.pl

Copyright © 2020 Związek Artystów Scen Polskich ZASP – Stowarzyszenie. All Rights Reserved.

Webdesign by Pink Design